Arquitecto griego y escultor del Período Clásico Tardío, Escopas (Scopas) fue sucesor de Policleto (siglo V a.C) y contemporáneo de Praxiteles (375 – 335) y Lisipo (395 – 305). Un artista cosmopolita que viajó y trabajó hasta Asia, Escopas fue uno de los primeros representantes de la escultura griega en introducir poderosas expresiones emocionales en las caras de sus figuras de mármol. Sus esculturas independientes más notables incluyen el Menade (Museo Dresden), el Pothos (Centrale Montemartini, Roma) y Ares Ludovisi (Palazzo Altemps, Roma).
Biografía
Nacido en la isla de Paros, Escopas recibió el arte de la escultura de su padre Artistander, un notable escultor griego del siglo IV a.C. En su primera carrera artística, el trabajo de Escopas guarda similitudes con el de Peonio, un escultor del siglo V a.C. Peonio tendía a producir composiciones excitables con mucha acción, y esto se puede ver en partes del templo de Atenea Alea en Tegea (395 a.C) que Escopas decoró con jabalíes y míticas batallas de combate. Las excavaciones en el templo han revelado que la «acción» se extendió a las expresiones faciales de sus figuras, que están llenas de emoción.
Esculturas para el mausoleo en Halicarnaso
Aunque sabemos que Escopas trabajó en varios edificios monumentales, no siempre está claro, ni siquiera en excavaciones, qué partes del trabajo se le pueden atribuir directamente a él, en lugar de a otros artistas. Según el antiguo escritor griego Plinio, Escopas fue empleado para trabajar en la escultura de mármol en el ala oriental del Mausoleo en Halicarnaso (350 a.C) – mientras que Briaxis (350 – 312 a.C.) se empleó en el norte, Timoteo en el sur y Leocares (372 – 324 a.C) hacia el oeste.
Los críticos concuerdan en que las esculturas del este, si en efecto eran esculpidas por Escopas, son de una calidad muy superior a las otras tres alas. Las esculturas en el Este son más simples, más expresivas y poderosamente emotivas. Aunque en mal estado, estas esculturas son la mejor indicación que podemos tener del estilo y el genio de Escopas.
Influencias y comparaciones con otros escultores
Durante un período de tiempo, Escopas parece haber refinado su estilo artístico: influencias absorbentes de las obras de Policleto (siglo V a.C.) y otras.
Aunque clasificado como ateniense, Escopas era en realidad un artista cosmopolita, que trabajaba principalmente en Asia y el Peloponeso. Además, mientras que en la técnica general y la composición estaba relativamente cerca de Praxiteles (activo 375 – 335 a.C), se apartó del hombre más joven al preferir la expresividad audaz y la acción vigorosa para descansar y sentir.
Otras escultura de Escopas
Ayudó en varios otros monumentos como el Templo de Artemisa en Éfeso – trabajó en las columnas esculpidas después de su incendio en 356 a.C. Se le atribuyen muchas esculturas independientes, incluidas la Menade en Dresde y la Pothos en Roma. Otras obras, conocidas a través de copias romanas, incluyen una estatua de Meleagro (Museo Fogg, Cambridge, Massachusetts), un Apolo Citaredo (Villa Borghese, Roma) y el famoso Ares Ludovisi (Palazzo Altemps, Roma). Fragmentos de escultura en relieve, atribuidos a Scopas, también se encuentran en el Museo Británico de Londres. Ahora se cree que Escopas es también el escultor de un grupo de figuras que representan la destrucción de las Hijas de Niobe, anteriormente atribuidas a Praxiteles. Copias de las estatuas de Niobe se pueden ver en los Uffizi, Florencia.
Legado
Escritores anticuarios clasifican a Escopas, junto con Praxiteles y Lisipo como los tres escultores más importantes de la segunda mitad del siglo IV a.C. Juntos, estos tres contemporáneos cambiaron por completo el carácter de la escultura griega. Las escuelas que fundaron, los desarrollos que hicieron en el arte influyeron enormemente en la historia de la escultura, después del Renacimiento italiano y, a través de él, en el arte moderno.