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Esculturas Griegas de Mujeres

esculturas griegas mujeres

La antigua cultura griega sentía una especial reverencia por las numerosas diosas que adoraban. Afrodita era la diosa más celebrada, ya que representaba la belleza y el amor, pero había muchas otras a las que el pueblo griego apreciaba por diversas razones.

Mientras que otras culturas favorecían mucho más las figuras masculinas, los griegos mostraban de forma destacada la forma femenina en numerosas esculturas en toda su sociedad.

A las mujeres de la antigua Grecia no se les permitía interactuar en los asuntos políticos de los territorios y ciudades-estado griegos, pero eran bastante influyentes en el hogar y en todo lo relacionado con el arte o la expresión.

La cultura griega de la época clásica y las posteriores valoraban mucho la fuerza, el honor y el valor, y en las leyendas y esculturas sobre sus diosas era evidente que las mujeres eran tenidas en gran estima, aunque de forma algo diferente.

Las estatuas de la antigua Grecia representan las formas masculinas y femeninas de varios dioses y diosas. Aquí tienes 9 de las estatuas griegas femeninas más famosas de la historia.

Famosas Esculturas Griegas de Mujeres

Venus de Milo

Venus de Milo Alejandro de Antioquia

Una de las estatuas femeninas más famosas de la antigua Grecia fue desenterrada por un campesino en la isla de Milos en 1820.

Tras su hallazgo, la estatua fue adquirida por el embajador francés en Grecia, el marqués de Rivière, que posteriormente regaló la obra al rey Luis XVIII. Tan sólo dos años después de estar cubierta de tierra en la pequeña isla griega, la estatua se colocó en el Museo del Louvre de París.

Los estudiosos se han referido a esta estatua en particular con muchos nombres diferentes, pero más comúnmente se llama Venus de Milo. La escultura es una de las piezas más emblemáticas de la antigua Grecia, ya que a la figura femenina le faltan ambos brazos por encima del codo.

Se cree que esta obra de elegante diseño es una representación de Afrodita, pero lleva una inscripción con el nombre de Venus, que es la alternativa romana para la misma figura.

A diferencia de muchas de las obras más conocidas que se han descubierto en los últimos siglos, esta obra no es una copia, sino que se cree que es el auténtico original.

El cuerpo de la mujer y el manto que cubre su mitad inferior están realizados con un detalle intrincado que la convierte en una de las obras más impresionantes del siglo I o II a.C.

Victoria Alada de Samotracia (Nike)

victoria alada de samotracia louvre
Escultura de Samotracia en el Louvre

Considerada una de las mayores esculturas del periodo helenístico griego, la estatua conocida como la Victoria Alada de Samotracia (Nike) es una de las obras más famosas de la antigua Grecia. Los arqueólogos y eruditos que han estudiado la escultura griega creen que esta obra fue realizada en el siglo II a.C.

Esculpida en mármol de Paros, la estatua estuvo a punto de perderse en la historia hasta que en el año 1863 fue descubierta durante una excavación arqueológica en la isla de Samotracia.

La estatua mide más de 2 metros de altura y se cree que representa a la diosa griega Nike, que representa la victoria.

Muchos eruditos e historiadores que han estudiado la pieza creen que probablemente se hizo para conmemorar una gran batalla ganada en algún momento del siglo II a.C.

Es otra de las obras más icónicas de esta época, ya que a la estatua le falta la cabeza, pero fue diseñada con grandes y elaboradas alas que se colocan hacia atrás, como si la diosa Nike estuviera a punto de emprender el vuelo.

Diana de Gabii

Diana de Gabii escultura

Praxíteles de Atenas es probablemente el escultor griego más famoso de la historia y se sabe que creó algunas de las obras más célebres del apogeo de la cultura antigua sobre ciertas partes del Mar Mediterráneo.

Vivió durante el siglo IV a.C. y se cree que fue el primer escultor que creó una estatua de una forma femenina desnuda.

Una de sus obras más apreciadas es la conocida Diana de Gabii. Esta escultura de tamaño natural es probablemente una representación de la diosa griega Artemisa, que era una figura que representaba todo lo relacionado con la naturaleza y la caza, así como la castidad.

Es probable que la reputación de castidad de la diosa sea la razón por la que Praxíteles decidió representarla completamente vestida.

La estatua fue descubierta por Gavin Hamilton, un artista escocés apasionado por la búsqueda de obras de arte antiguas que habían sido enterradas por la historia. Hamilton era conocido por haber descubierto varias obras antiguas impresionantes, entre ellas ésta, que encontró en Gabii, una ciudad cercana a Roma, en 1792.

Kore del Peplo

kore del peplo escultura

Se cree que una de las estatuas griegas más antiguas que representan a una mujer se remonta al año 530 a.C. La escultura se titula Kore del Peplo y es una obra sencilla, pero hermosa, que representa a una joven griega.

La estatua de mármol blanco mide aproximadamente 46 pulgadas de altura y hay pruebas que demuestran que en su día fue pintada con gran esmero.

Como la mayoría de las otras estatuas famosas que mencionaremos en esta lista, la Kore del Peplo también estuvo a punto de perderse en la antigüedad si no hubiera sido descubierta en 1886 por los arqueólogos. La escultura se encontró en tres piezas separadas cerca del Erecteion, que se encuentra en la Acrópolis de Atenas y que desde entonces se ha dedicado como museo.

La estatua debe su nombre a la imagen de la chica y a la ropa que lleva. Peplos era un término que se daba para describir el tipo de ropa que llevaba y Kore significa simplemente «chica» en griego antiguo.

Afrodita de Cnido

escultura de afrodita de cnido

Otra de las obras más destacadas de Praxíteles es una de las esculturas griegas de mujeres más famosas que existen en la actualidad. La obra es conocida como Afrodita de Cnido y se cree que fue terminada en algún momento del siglo IV a.C.

Es la primera representación de la forma femenina desnuda realizada por un escultor griego y la obra, de tamaño natural, es bastante realista en muchos aspectos.

Su objetivo es venerar a Afrodita, la diosa griega del amor y la belleza, pero es probable que la obra se encontrara con cierta oposición en la época, ya que otros escultores solían representar a las mujeres parcial o totalmente vestidas.

La figura de Afrodita se ve totalmente desnuda y cubriendo su zona púbica con una mano mientras se aferra a un albornoz en la otra.

La escultura griega original se ha perdido en la historia, pero la estatua de Afrodita de Cnido ha sido copiada muchas veces por esculturas romanas y otras a lo largo de la historia.

Atenea Partenos (Atenea la Virgen)

atenea partenos de fidias
La enorme recreación de la estatua de Atenea Parthenos en Nashville, Tennessee, creada por LeQuire, se cree que es un fiel reflejo de la antigua escultura que había en el Partenón.

Atenea era considerada la reina de todos los diosas y dioses griegos y era una figura que se representaba a menudo en pinturas y esculturas durante los periodos clásico y helenístico griego.

Es una de las estatuas griegas más famosas de la historia, pero lamentablemente la obra se perdió en algún momento cuando Grecia fue invadida por fuerzas contrarias y muchas de sus esculturas más preciadas y otros objetos de valor fueron destruidos, robados o gravemente dañados.

La escultura se conoce como Atenea Partenos, que comúnmente se llama Atenea la Virgen. Se dice que la obra original era de oro y marfil, pero aún existen muchas copias de mármol y otros materiales como el bronce.

Conocemos la existencia de la estatua porque los historiadores de la antigüedad, como Pausanias, escribieron una descripción detallada de la escultura y señalaron que tenía una altura aproximada de cuatro codos, es decir, casi dos metros.

Cariátides en el Museo de la Acrópolis

Cariatides en el museo de la acropolis

La Acrópolis de Atenas era una de las estructuras más destacadas de la antigua Grecia. Era una maravilla arquitectónica y un enorme templo que se erigía en la cima de una colina rocosa con vistas a Atenas, Grecia.

Según las costumbres y creencias griegas, una de las partes más sagradas de este enorme templo era el Erecteion, que era una parte más pequeña que se encontraba en la parte trasera del edificio.

En lugar de las columnas tradicionales que sostenían el techo del Erecteion, éste se sostenía con Cariátides, que eran estatuas femeninas que se colocaban en una posición en la que normalmente se utilizarían columnas para soportar el peso del techo del templo superior.

Cinco de las cariátides originales siguen existiendo en la actualidad. Estas estatuas, muy singulares, fueron talladas en mármol pentélico y cada una de ellas está adornada con elaboradas túnicas y largos cabellos trenzados.

Cada una de estas estatuas femeninas es prácticamente idéntica, ya que las Cariátides se ven con la mayor parte de su peso apoyado en la pierna derecha, mientras que la izquierda está ligeramente doblada.

Kore de Phrasikleia

Kore de Phrasikleia escultura

Una de las estatuas femeninas más antiguas de la antigua Grecia se hizo con el propósito de ser una estatua funeraria, que es muy similar a una lápida moderna que es utilizada por los seres queridos para marcar las tumbas de sus amigos o miembros de la familia.

Estas estatuas funerarias a veces se hacían para que se parecieran a la mujer que estaba enterrada debajo.

La escultura se conoce como la Kore de Phrasikleia y los arqueólogos e historiadores creen que podría ser tan antigua como el año 550 a.C. Esta estatua es una de las esculturas de este tipo mejor conservadas de la antigua Grecia. Estos marcadores de tumbas sólo se utilizaban en los casos en que la mujer era soltera.

La parte frontal de la base de la estatua tiene una inscripción que se ha traducido como «Tumba de Phrasikleia. Kore (doncella) debo ser llamada siempre; en lugar de matrimonio, por los dioses este nombre se convirtió en mi destino». Otra inscripción en el lado izquierdo de la base de la estatua indica que fue realizada por Ariston de Paros.

Atenea Varvakeion

escultura de atenea partenos

Los escultores griegos y romanos se encargaron de crear una serie de recreaciones y copias de varias estatuas famosas de los periodos clásico y helenístico de la civilización griega. Algunas de estas estatuas lograron sobrevivir hasta nuestros días, mientras que la mayoría se han perdido o han sido destruidas a lo largo de la historia.

Como hemos mencionado anteriormente, la Atenea Partenos fue una de las obras más copiadas de la antigüedad y el original se perdió en algún momento después de que las ciudades-estado y los territorios griegos fueran saqueados y conquistados por invasores extranjeros.

Los historiadores del arte, los críticos y los arqueólogos están prácticamente de acuerdo en que la copia más impresionante de esta famosa obra que todavía existe es una escultura conocida como Atenea de Varvakeion.

La estatua no es tan grande como la original y sólo mide aproximadamente 41 pulgadas, mientras que la Atenea Partenos medía casi 8 pies de altura. Sin embargo, la razón por la que esta escultura es más apreciada que cualquier otra copia de la misma obra es el intrincado detalle que contiene.

Los historiadores que han estudiado varias copias del original, así como algunas de las descripciones dadas por los historiadores antiguos y otros registros, dicen que esta estatua es la que más se parece a la Atenea Partenos original que cualquier otra que exista en la actualidad.

La estatua representa a Atenea con una elegante túnica y una corona, mientras sostiene la pequeña figura alada de Nike y con la otra mano un escudo sagrado que descansa sobre el oikouros ophis, que era una serpiente sagrada de la mitología griega.

El Papel de la Mujer en la Antigua Grecia

Las mujeres de la antigua Grecia se dividían en cuatro categorías; la primera eran las esposas, cuyo trabajo consistía en ocuparse del hogar, tener bebés, criar a los niños y también cuidar el botín que los hombres obtenían en las batallas. También se recluían para que los maridos tuvieran la seguridad de que los niños les pertenecían.

La segunda categoría eran las heteras, que eran un grupo de mujeres utilizadas para entretener y exigir a los hombres sus necesidades sexuales.

La tercera era un grupo de mujeres que trabajaban como esclavas para algunas mujeres casadas con hombres de alta autoridad. Eran contratadas para hacer las tareas serviles de la casa, la última categoría eran las diosas que tenían de alguna manera más poder que los hombres.

Las mujeres de todas las categorías no tenían ningún tipo de injerencia en la política, por otra parte, tenían una gran influencia en el arte y la poesía.

Cómo se Representaba a las Mujeres en las Esculturas

Las esculturas griegas representaban la desnudez tanto de las mujeres como de los hombres, pero cuando la ves en las esculturas masculinas tienes una sensación de unidad orgánica y de lógica interna, la desnudez sólo refleja su aspecto racional y coherente.

En cambio, cuando se observa una escultura femenina sólo se percibe su belleza, como la de cualquier otro objeto decorativo. Tanto si la escultura es para una mujer corriente como para una diosa, se centra en la sexualidad de la mujer.

Cuanto más se desarrollaba su arte, más se representaba al hombre como el lado poderoso, en el contrato se añadían ropas para ocultar el cuerpo de la mujer por debajo, lo que refleja las diferencias entre los sexos en la práctica social, política, económica y jurídica.